Informativni članek o kulturni umetnosti Ota Ward "ART bee HIVE" vol.18 + bee!

Izdano 2024. januarja 4

vol.18 Pomladna številka

Informativni članek o kulturni umetnosti Ota Ward "ART bee HIVE" je četrtletni informativni dokument, ki vsebuje informacije o lokalni kulturi in umetnosti, ki ga je od jeseni 2019 na novo objavilo Združenje za promocijo kulture Ota Ward.
"Čebelji panj" pomeni čebelnjak.
Skupaj z odvetniškim poročevalcem "Mitsubachi Corps", zbranim z odprtim zaposlovanjem, bomo zbirali umetniške podatke in jih dostavljali vsem!
V "+ čebela!" Bomo objavili informacije, ki jih ni bilo mogoče predstaviti na papirju.

Posebnost: javna umetniška turneja Spring Ota ZEMLJEVID

Umetniška oseba: japonski glasbenik na flavti Toru Fukuhara + čebela!

Umetniško mesto: zadnji vrt Ikegami Honmonji/Shotoen + čebela!

Prihodnja pozornost DOGODEK + čebela!

Pravi mi: "Lahko delaš, kar hočeš." Japonska glasba ima tako toplino.

Senzokuike Haruyo no Hibiki so lani ponovno odprli prvič po štirih letih. To je koncert na prostem, kjer lahko uživate v tradicionalni glasbi, osredotočeni na japonske inštrumente in različna sodelovanja okoli osvetljenega mostu Ikegetsu. 4. izvedba bo predvidoma maja letos. Pogovarjali smo se s Torujem Fukuharo, japonskim glasbenim flavtistom, ki nastopa že od prvega koncerta leta 5, ki je imel osrednjo vlogo na koncertu in je leta 27 prejel nagrado Agencije za kulturne zadeve Arts Encouragement Award, ki jo podeljuje minister za izobraževanje, kulturo, šport , Znanost in tehnologija.

G. Fukuhara z Nohkanom

V zboru sem bila deški sopran in sem pela Nagauto s svojim naravnim glasom.

Prosim, povejte nam o svojem srečanju z japonsko glasbo.

``Moja mama je bila prvotno pevka šansonov, ki je pela zahodno glasbo. Sam sem bil otrok, ki je zelo rad pel. Pridružil sem se otroškemu zboru NHK Tokyo in pel v drugem razredu osnovne šole. Moja mama je bila pevka nagauta. je bil čas, ko sem igral Nagauto in sem malo okusil Nagauto. V zboru sem bil fantovski sopran, ki poje zahodno glasbo, Nagauto pa so izvajali z mojim naravnim glasom. Kot otrok sem jo pel kot pesem brez vsake razlike.''

Kaj vas je spodbudilo, da ste začeli igrati flavto?

»V drugem letniku nižje srednje šole sem končala pevski zbor in si vzela premor od glasbe, ko pa sem vstopila v srednjo šolo, sem se odločila, da se še vedno želim ukvarjati z glasbo. Vsi moji prijatelji so bili v bendih, ampak moji sošolci in jaz Ker sem bil član Tokijskega otroškega zbora, sem nastopal s Simfoničnim orkestrom NHK in Japonskim filharmoničnim orkestrom, nastopal sem na TV programih ... Mislim, da sem postal glasbeni snob. Mislim, da (smeh).
Takrat sem se spomnil, da je Nagautina flavta zelo privlačna. Ko gledaš predstave ali poslušaš plošče iz tistih časov, se vedno znova pojavi ime določene osebe. Flavta te osebe je res dobra. Hyakunosuke Fukuhara 6., ki je kasneje postal moj mojster, 4Gora zakladov ZaemonTakara Sanzaemonje. materinamessengerTsuteTako sem se seznanil s tem in se začel učiti. To je bil moj drugi letnik srednje šole. Flavto sem začel igrati zelo pozno. ”

Nohkan (zgoraj) in Shinobue (sredina in spodaj). Vedno imam na voljo okoli 30 steklenic.

Visoko flavto sem morda izbral zato, ker sem kot otrok pel na visok glas.

Zakaj se vam je zdela flavta tako privlačna?

»Mislim, da se mi zdi prav.ZapriV zboru sem bila tako imenovani deški sopran in tudi v Nagauti sem imela precej visok glas. Ker sem kot otrok pel z visokim glasom, sem morda izbral visoko flavto, ne da bi se tega zavedal. ”

Ste že od začetka imeli cilj postati profesionalec?

"Ne. To je bil res hobi, ali bolje rečeno, oboževal sem glasbo in sem jo želel samo poskusiti. Ko zdaj pomislim na to, je grozno, a sploh nisem znal držati flavte, naučil pa me je učitelj kako ga igrati. Moj učitelj je poučeval na Tokijski univerzi za umetnost in okoli aprila, ko sem bil dijak tretjega letnika srednje šole, sva se začela pogovarjati o tem, ali boš šel na univerzitetni tečaj ali ne. "Obstaja način, vstopi v umetniško šolo," je nenadoma rekel. Ko sem to slišal, sem pomislil: "Oh, ali obstaja način, da prideš na umetniško univerzo?"閃IverkaOdšel sem. Tisto noč sem povedala staršem, naslednji dan pa sem učiteljici odgovorila: "To je približno včeraj, vendar bi rada vzela."
Potem postane težko. Učiteljica mi je rekla: ''Od jutri dalje prihajaj vsak dan.'' Če bi bil moj učitelj v Narodnem gledališču, bi šel po srednješolskih urah v Narodno gledališče, in če bi imel vaje za Hanayagikai v Akasaki, bi šel v Akasako. Na koncu učiteljico pospremim in pridem domov pozno zvečer. Potem bi pojedel večerjo, naredil domačo nalogo, vadil in se naslednje jutro vrnil v šolo. Mislim, da sem fizično moč dobro ohranil, a ker sem srednješolec, ni težko ali kaj. Pravzaprav je zelo zabavno. Sensei je bil odličen učitelj, tako da, ko sem ga spremljal, me je celo pogostil s priboljški in sem se počutil dobro (lol).
Vseeno sem se potrudila in se vpisala med aktivne študente. Ko enkrat vstopiš na umetniško šolo, ti ne preostane drugega, kot da slediš tej poti. Zdelo se je, kot da mi je samodejno usojeno, da postanem profesionalec. ”

Na Shinobue so zapisane številke, ki označujejo ton.

S seboj vedno nosim okoli 30 piščal.

Povejte mi, prosim, kakšna je razlika med Shinobuejem in Nohkanom.

``Shinobue je preprost kos bambusa z izvrtano luknjo in je flavta, ki se lahko uporablja za igranje melodij. Uporablja se tudi za festivalsko glasbo in ljudske pesmi. Je najbolj priljubljena flavta in ko slišiš tečaje flavte v kulturnih centrih, ponavadi slišiš za shinobue.
Nohkan je piščal, ki se uporablja v Nohu.喉grlo'' je znotraj piščali in njen notranji premer je ozek. Dobim veliko prizvokov, vendar je težko igrati lestvico. Če na pihala močno pihate z enakimi prsti, bo zvok za eno oktavo višji, na Noh cevi pa zvok ne bo višji za eno oktavo. V smislu zahodne glasbe je lestvica porušena. ”

Ali obstaja razlika v privlačnosti Shinobueja in Nohkana, ko gre za igranje?

"To je res. Shinobue se igra tako, da se ujema z melodijo shamisena, če igra shamisen, ali z melodijo pesmi, če obstaja pesem. Nohkan se igra tako, da se ujema z ritmom ohayashi. Nohkan se pogosto uporablja za dramatične učinke, kot so prikazi duhov ali bitke.
Uporabljajo se tudi glede na like in ozadje. Če bi šlo za prizor ljudi, ki se osamljeni vlačijo po samotnem riževem polju, bi bil to svet šinobuja, če pa bi šlo za samuraja, ki se sprehaja po palači ali velikem gradu, bi bil to nohkan. ”

Zakaj obstaja toliko različnih dolžin Shinobue?

``V mojem primeru vedno nosim okoli 30 inštrumentov. Do pred eno generacijo nisem imel toliko inštrumentov in sem slišal, da imam samo 2 ali 3 inštrumente ali pa 4 ali 5 inštrumentov. Če bi bilo tako , se višina tona ne bi ujemala s shamisenom. Vendar pa so takrat piščal igrali v drugačnem tonu, kot bi ga imeli danes. Moj učitelj je poskušal najti način, kako bi se skladal s shamisenom, in igralec na shamisen jo je zaigral v drugačnem ton. Rekel je, da je zavil z očmi (lol).«

Za Bacha se nisem odločil toliko, da bi se približal Bachu, ampak da bi razširil svet flavt.

Povejte nam, prosim, o ustvarjanju vašega novega dela.

"V klasični glasbi flavte večinoma igrajo spremljevalne dele, kot so pesmi, shamisen, ples in igre. Seveda so čudovite in privlačne na svoj način. Mislim, da je veliko več stvari, ki jih je mogoče narediti s šakuhačijem. V primeru shakuhachija obstajajo klasične solo skladbe shakuhachi, imenovane honkyoku. Na žalost tega pri flavti ni. Solistične skladbe so nastale, preden jih je učitelj začel pisati. Pesmi je zelo malo in trenutna situacija je da ni dovolj pesmi, razen če jih narediš sam."

Povejte nam o sodelovanju z drugimi žanri.

``Ko igram flavto za Nagauto, ko igram lirične pesmi ali ko igram Bacha, v mojih mislih ni nobene razlike. Vendar, dokler je flavta za ohayashi tisti, ki igra Bacha, tudi če jaz igram Bacha, bom rekel: »Ne morem igrati Bacha s flavto.« Ne poskušam narediti nekaj takega, kot je: »Igral bom flavto.« Namesto tega bom vključil Bacha v japonsko glasbo. Bacha nisem izbral toliko zato, da bi se približal Bachu, ampak da bi razširil svet flavt."

24. "Senzokuike Spring Echo Sound" (2018)

Obstaja veliko načinov za vstop in lahko ste izpostavljeni različni glasbi, ne da bi se tega sploh zavedali.

Kaj je bila spodbuda za začetek "Senzokuike Haruyo no Hibiki"?

»Ota Town Development Arts Support AssociationascaAsukaČlani so bili po naključju dijaki moje kulturne šole. Nekega dne, ko se je vračal domov od pouka, je rekel: "V parku blizu moje hiše so zgradili nov most in rad bi, da gospod Takara zaigra na flavto." Če sem iskren, je bila prva stvar, na katero sem pomislil, ,,V težavah sem'' (lol). Tudi če sem bil samo jaz, sem mislil, da bi bilo slabo, če bi mojega učitelja odvlekli ven in se je zgodilo nekaj čudnega. Ko pa sem se pogovarjal z učiteljem, je rekel: "Izgleda zanimivo, zakaj torej ne bi poskusil," in tako je nastal prvi "Haruyo no Hibiki". ”

Ali ste vedeli kaj o ribniku Senzoku in mostu Ikegetsu, ko so vas prosili, da to storite?

»Samo slišal sem, da je most, tako da o njem nisem vedel ničesar.« Rekel sem, »Prosim, poglejte ga« in šel pogledat. Narejen je iz navadnega lesa. , in ima odlično vzdušje, položaj in oddaljenost od strank pa sta ravno pravšnja. Mislil sem si, ``Ah, razumem. To bi lahko bilo zanimivo.`` Ko smo izvedli dogodek, je bilo več kot 800 domačinov in ljudi, je slučajno šel mimo in se ustavil, da bi poslušal. Tudi učitelji so bili odlični. Bil je zadovoljen.«

Ali je prišlo do kakšnih sprememb v "Haruyo no Hibiki" od začetka in zdaj?

``Sprva je bil najboljši del neposredno poslušanje flavte Takarazanzaemona, živega nacionalnega zaklada. Vendar pa se mu je, kolikokrat je nadaljeval, slabšalo zdravje in ni mogel prisostvovati, zato je umrl leta 22. Ker smo ga začeli pod imenom Takara Sensei, bi ga radi nadaljevali kot flavtski dogodek, vendar se moramo nekaj domisliti. Konec koncev nimamo učitelja, ki bi bil glavni junak. Tako smo vključili ohayashi, koto in shamisen. Stopnja sodelovanja se je postopoma povečevala."

Povejte nam, kaj imate v mislih, ko načrtujete nov program.

``Nočem motiti vašega sveta. Vaše delo vedno vključim v svoje programe. So pa nekateri ljudje, ki gredo samo mimo, in nekateri, ki o tem ne vedo ničesar. Nočem. Želim ustvariti čim več vhodov, da bi bili lahko vsi zadovoljni. Ko poslušam lirične pesmi in ortodoksne klasične uprizoritvene umetnosti, ki jih vsi poznajo, se zvok klavirja naravno pojavi. Ali nekdo, ki želi poslušati klavir, preden se zavejo, poslušajo flavto ali japonsko glasbilo. Izpostavljeni ste lahko različni glasbi, ne da bi se tega sploh zavedali. Tudi če ste mislili, da poslušate klasično glasbo, boste morda na koncu poslušali sodobno glasba. "Haruyo no Hibiki" Želimo biti takšno mesto.

Ne omejujte se na potencial.

Kaj je za vas kot izvajalca in skladatelja pomembno?

"Želim biti pošten do sebe. Ker je to služba, obstajajo omejevalniki na več načinov, na primer, kaj želite prejeti, biti ocenjen in ne želite, da vas kritizirajo. Te omejitve morate odstraniti. Če je tako , najprej poskusite, tudi če se konča z neuspehom. Če tega ne poskušate storiti od začetka, bo vaša umetnost oslabljena. Škoda bi bilo, če bi si sami odvzeli potencial.
Mislim, da ne morem reči, da sem sam imel toliko težav, vendar so bili časi, ko sem se počutil slabo in sem imel nekaj težkih trenutkov. Velikokrat mi je glasba pomagala. Ko smo že pri japonski glasbiČistostpo meriČeprav se morda zdi omejujoč zaradi svojih fiksnih ritmov in oblik, je presenetljivo brezplačen, ker ni vezan na glasbene partiture kot v zahodni glasbi. Izpostavljenost japonski glasbi lahko na nek način pomaga ljudem, ki trpijo. Rekel mi je: "Obstaja veliko načinov, kako narediti stvari, in lahko narediš, kar hočeš." Mislim, da ima japonska glasba takšno toplino. ”

To je glasba, zato vam ni treba razumeti vsake besede.

Prosim za sporočilo stanovalcem oddelka.

``Pogosto pravijo, da je težko razumeti besedila Nagaute, vendar mislim, da je malo ljudi, ki razumejo opero ali angleške muzikale brez podnapisov. To je glasba, zato vam ni treba razumeti vsake besede. Dovolj je samo da bi gledal enega. Ko si boš ogledal enega, si boš želel ogledati še druge. Ko boš gledal več, se ti bo zdelo, da ti je to všeč, da je zanimivo in da je ta oseba dobra. Delavnica. Super bi bilo, če bi se nam lahko pridružite. Če imate priložnost, vas prosimo, da jo pridete poslušat. Mislim, da je ``Haruyoi no Hibiki`` zelo dobra priložnost. Morda boste našli kaj zanimivega, česar prej niste vedeli. , Zagotovo boste imeli izkušnjo, ki je ne morete dobiti nikjer drugje."

Profil

Rojen leta 1961 v Tokiu. Študiral je pod vodstvom četrtega vodje šole, Sanzaemona (Živi nacionalni zaklad), in dobil je ime Toru Fukuhara. Po diplomi na oddelku za japonsko glasbo Fakultete za glasbo Tokijske univerze za umetnost je nadaljeval z izvajanjem klasičnega shinobueja in nohkana kot japonski glasbenik na flavto, pa tudi s pisanjem skladb, osredotočenih na flavto. Leta 2001 je za svoj prvi koncert "Toru no Fue" prejel veliko nagrado Agencije za kulturne zadeve Arts Festival 13. Deloval je tudi kot honorarni predavatelj na Tokijski univerzi za umetnost in drugih ustanovah. Leta 5 je prejel nagrado Ministra za izobraževanje, kulturo, šport, znanost in tehnologijo za spodbujanje umetnosti.

Domača stran

Ko boste šli naokoli in se vrnili v ospredje, bo pokrajina dobila drugačno obliko.
``Ikegami Honmonji Back Garden・Song Tao GardenShoten」

Zadnji vrt templja Ikegami Honmonji, Shotoen, naj bi zgradil Kobori Enshu*, ki je znan kot inštruktor čajnih obredov za šogunat Tokugawa in je znan tudi po arhitekturi in krajinskem oblikovanju cesarske vile Katsura. Po vsem parku so čajnice, osredotočene okoli ribnika, ki uporablja obilo izvirske vode.Vodnjak za ribnikchisenTo je sprehajalni vrt*. Shotoen, slavni vrt, ki je običajno zaprt za javnost, bo maja letos odprt za javnost omejen čas. Pogovarjali smo se z Masanarijem Andom, kustosom Reihoden templja Ikegami Honmonji.

Vrt v zasebnem območju Kankubija.

Shotoen naj bi bil zadnji vrt nekdanjega templja Honbo v templju Honmonji, toda kakšen je njegov položaj kot zadnji vrt templja Honbo?

``Glavni tempelj je rezidenca glavnega duhovnika* in je kraj, kjer opravlja pisarniško delo, ki nadzoruje podružnične templje po vsej državi, se ukvarja s pomembnimi templji in opravlja dnevne pravne zadeve. Samo zato, ker je zadaj, ne pomeni, da je notranji. Tako kot se šogunov zasebni prostor v gradu Edo imenuje Ōoku, se zasebni prostor kanshuja v templjih imenuje tudi Ōoku. To je notranji vrt, ker je to vrt Ōokuja. Vrt za kanshu. To je vrt, kjer je Kankushi vabil in pogostil svoje pomembne goste.

Ko pomisliš na sprehajalni vrt z ribnikom, pomisliš na fevdalni vrt, a sem slišal, da je malo drugačen od teh. Kakšna je razlika?

»Vrtovi Daimyo so vrtovi, zgrajeni na ravnem zemljišču, in ker imajo daimyo ogromno moč, ustvarijo ogromne vrtove. V Tokiu so vrtovi v predelih Koishikawa Korakuen in Bunkyo Ward.六 義 園RikugienObstajajo tudi vrtovi Hamarikyu, vendar so vsi ravni vrtovi, ki se razprostirajo na velikih površinah. V njej je običajno ustvariti dovršeno pokrajino. Shotoen ni tako velik, zato je slikovita lepota poustvarjena v zgoščeni obliki. Ker je depresija, je obdana s hribi. Ena od značilnosti Shotoena je, da ni ravnega polja. Ta vrt je primeren za pogostitev s čajem zelo omejenega števila ljudi. ”

Res je notranji vrt.

"Tako je. To ni vrt za velike čajanke ali kaj podobnega."

Baje je več čajnih sob, ampak ali so tam že od časa nastanka vrta?

"Ko je bila zgrajena v obdobju Edo, je bila samo ena stavba. Bila je samo ena stavba na hribu. Na žalost ne obstaja več."

Shotoen je z vseh strani obdan z bujnim zelenjem. Vsako sezono spremeni svoj videz

Ko vstopite na vrt, boste z vseh strani obdani z zelenjem.

Povejte nam o poudarkih.

``Največja privlačnost je ogromno zelenja, ki izkorišča votlo območje. Ko vstopite na vrt, boste z vseh strani obdani z zelenjem. Prav tako mislim, da je to pogled z visokega mesta. V bistvu je v notranjosti prostora. Vrt je prostor za vstop in uživanje, a ker je v depresiji, je tudi pogled iz ptičje perspektive od zgoraj spektakularen. Trenutno je vzdrževan, kot bi bil vrt dvorane Roho* , tako da ima pogled iz dvorane elegantno vzdušje. Najprej pogledate pokrajino pred sabo, in ko greste naokrog in se vrnete spredaj, vidite popolnoma drugačen pogled na pokrajino. To je skrivnost uživanju v Shotoenu."

Po tem smo si z gospodom Andom ogledali vrt in se pogovarjali o priporočenih točkah.

Spomenik v spomin na srečanje med Saigom Takamorijem in Katsujem Kaishujem

Spomenik v spomin na srečanje med Saigom Takamorijem in Katsujem Kaishujem

»Rečeno je, da sta se Saigo Takamori in Katsu Kaishu pogajala o brezkrvni predaji gradu Edo v tem vrtu leta 1868 (Keio 4). Takrat je bil sedež nove vladne vojske v Honmonjiju. Sedanji spomenik Dva človeka sta se pogovarjala na določeno mestopaviljonpaviljonimel. Na žalost je izginil na začetku dobe Meiji. To srečanje je rešilo mesto Edo pred ognjem vojne. Metropolitanska vlada Tokia ga je trenutno označila za zgodovinsko mesto. ”

Gaho no Fudezuka

Fudezuka Gaho Hashimota, ki je ustvaril sodobno japonsko slikarstvo

"HashimotoGahoGahoGre za velikega učitelja, ki je skupaj s soštudentom Kano Hogai ustvaril sodobno japonsko slikarstvo pod Fenolloso in Okakuro Tenshinom. Prvotno je bil učenec družine Kobiki-cho Kano, ene najmočnejših v šoli Kano, ki je bila uradni slikar šogunata Edo. Moderno japonsko slikarstvo se je začelo z zanikanjem slik šole Kano, vendar je Gakuni delal za slavljenje šole Kano, saj je verjel, da je nekaj videti v slikarjih šole Kano in učnih metodah šole Kano pred Tan'yu Kanom. . Gaho je umrl leta 43, toda leta 5 so njegovi učenci zgradili to fudezuko v Honmonjiju, družinskem templju družine Kano, kjer je bil prvotni mojster. Grobnica se nahaja v Gyokusen-in, sekti Nichiren v Kiyosumi Shirakawa, vendar je veliko manjša od te Fudemizuke. Fudezuka je tako velik. Preprosto je videti, kako so mojstra ljubili njegovi učenci. ”

Uomiiwa

Ne samo pokrajina, ki se vidi od tu, tudi sama skala je spektakularna.

``To je točka, kjer lahko uživate v ribniku z zadnje strani. Pogled na Kameshimo in Tsuruishi s tega mesta je zelo lep. Ko gledate od zgoraj, je ribnik videti kot oblika vodnega lika. Prosimo, stojte na kamen. Prosimo, poglejte. Videli boste popolnoma drugačen pogled na vrt od spredaj."

Čajnica "Dunan"

Donan, čajnica, prestavljena iz rezidence lončarja Ohno Dona

Tlakovci čajnice Donan so narejeni iz kamnov z ograje mostu Reizan iz prejšnje generacije.

``Oono je bil prvotno lončar in mojster čaja Urasenke.dolgočasen Akatera vrstaTo je bila čajnica, zgrajena v rezidenci. Rečeno je, da je bil `Bun` v ``Dunan`` vzet iz imena ``Dun'a``. Duna je bil Masuda, vodja Mitsui Zaibatsu.dolgočasen starecDonnouBil je lončar, ki ga je ljubil *, in ko je prejel lončenino starega moškega, je prevzel ime "Dun-a". Štiri tatamijesrednja ploščajaz sem bil tam*To je čajna soba iz kostanjevega lesa. Rečeno je, da je nastala pod vodstvom Masuda Masuda. Tlakovci so izpred enega roda.Most RyozanRyozenbashiTo je parapet. Uporabljeni so kamni, razstavljeni med obnovo reke. ”

Čajnica "Nean"

Nean, čajnica, ki je bila rezidenca lončarja Ohno Nanoa

"Prvotno je bila rezidenca Ohno Don'a. Bila je dvosobna čajnica z osmimi tatami. Ta stavba in čajnica 'Dunan' sta bili povezani. Obe stavbi je podarila družina Urasenke in ju preselili v Shotoen. Prestavljen je bil. Na vrtu so štiri čajne sobe, vključno z vrtno uto. Te stavbe so bile tu postavljene med prenovo leta 2, čajna soba „Jyoan“ in čajna soba „Shogetsutei“ v dve uti sta bili postavljeni tukaj.Dve sta novogradnji.”

Zaradi privilegija pogreznjenega vrta ne vidite okoliških zgradb. Zvok je tudi blokiran.

Ali je mogoče streljati na Shotoen kot lokacijo?

`Dandanes ni sprejeta. V preteklosti so jo pogosto uporabljali v obdobnih dramah. V zgodovinski drami ``Tokugawa Yoshinobu`` so jo posneli na vrtu zgornjega dvorca klana Mito. Zgornji dvorec klana Mito je bil Koishikawa Korakuen. , dejanska stvar je ostala, vendar je bila iz neznanega razloga tukaj fotografirana. Ko sem vprašal, zakaj, so mi rekli, da lahko Koishikawa Korakuen vidi Tokyo Dome in nebotičnike. Shotoen se nahaja na vrtu v potopljenem območju. Zaradi moj privilegij je, da ne vidim okoliških zgradb. To je potopljen vrt, zato so zvoki blokirani. Čeprav je Daini Keihin v bližini, lahko slišim samo glasove ptic. Zdi se, kot da obstaja veliko različnih vrst ptic. Vodomci je mogoče videti, kako jedo majhne ribe v ribniku. Tam živijo tudi rakunasti psi."

*Kobori Enshu: Tensho 7 (1579) - Shoho 4 (1647). Rojen v deželi Omi. Gospodar domene Komuro v Omiju in mojster čaja daimyo v zgodnjem obdobju Edo. Podedoval je glavni tok čajne slovesnosti, ki sta ji sledila Sen no Rikyu in Furuta Oribe, in postal inštruktor čajne slovesnosti za šogunat Tokugawa. Bil je odličen v kaligrafiji, slikanju in japonski poeziji ter ustvaril čajno slovesnost, imenovano "Keireisabi", tako da je združil ideale dinastične kulture s čajno slovesnostjo.

*Sprehajalni vrt Ikeizumi: vrt z velikim ribnikom v središču, ki ga lahko občudujete na sprehodu po parku.

*Kanshu: častni naziv za glavnega duhovnika templja nad glavnim templjem v sekti Nichiren.

*Roho Kaikan: kompleksen objekt, zgrajen na templju. Objekt vključuje restavracijo, prizorišče za usposabljanje in prizorišče za zabave.

*Gaho Hashimoto: 1835 (Tenpo 6) - 1908 (Meiji 41). Japonski slikar iz obdobja Meiji. Od 5. leta ga je oče uvajal v šolo Kano, pri 12. letih pa je uradno postal učenec Yonobuja Kanoja, glave družine Kano v Kobiki-cho. Ko se je leta 1890 odprla Tokijska šola lepih umetnosti (Meiji 23), je postal vodja oddelka za slikarstvo. Učil je Taikan Yokoyama, Kanzan Shimomura, Shunso Hishida in Gyokudo Kawai. Njegova reprezentativna dela vključujejo "Hakuun Eju" (pomembna kulturna dobrina) in "Ryuko".

*Nun'a Ohno: 1885 (Meiji 18) - 1951 (Showa 26). Lončar iz prefekture Gifu. Leta 1913 (Taisho 2) je njegov stil dela odkril Masuda Masuda (Takashi Masuda) in bil sprejet kot osebni obrtnik družine Masuda.

*Nakaban: Tatami iz desk, postavljen vzporedno med gostujoči tatami in tezen tatami. 

* Masuda Dano: 1848 (Kaei Gen) - 1938 (Showa 13). Japonski poslovnež. Njegovo pravo ime je Takashi Masuda. Poganjal je japonsko gospodarstvo v povojih in podpiral Mitsui Zaibatsu. Sodeloval je pri ustanovitvi prvega splošnega trgovskega podjetja na svetu, Mitsui & Co., in lansiral časopis Chugai Price Newspaper, predhodnika Nihon Keizai Shimbun. Bil je tudi zelo znan kot mojster čaja, imenovali so ga "Duno" in imenovali so ga "največji mojster čaja od Sen no Rikyuja."

Zgodba Masanarija Anda, kustosa Ikegami Honmonji Reihoden

Ikegami Honmonji Back Garden/Shotoen Odprt za javnost

• Lokacija: 1-1-1 Ikegami, Ota-ku, Tokio
• Dostop: 10 minut hoje od proge Tokyu Ikegami "Ikegami Station"
• 日時／2024年5月4日（土・祝）〜7日（火）各日10：00〜15：00（最終受付14：00）
• Cena/prost vstop *Pitje in popivanje prepovedano
• Telefon/Roho Kaikan 03-3752-3101

Prosimo, preverite vsak stik za najnovejše informacije.

GMF Art Study Group <6th term> Japonska kulturna teorija, ki dešifrira umetnost ``Lokacija dvoumnega japonskega jaza``

JAZZ&AFRICANCUSSIONGIG LIVEAT Gallery Minami Seisakusho Kyuhashi So JAZZQUINTET

Mednarodni glasbeni festival v Tokiu 2024

Družinski festival Sakasagawa Street

Musik KugelMusik Kugel　V živo v galeriji Minami Seisakusho

Cross Club Fresh Green Concert

G. Katsutoshi Yamaguchi

問 合 せ

Oddelek za odnose z javnostmi in javno obravnavo, Oddelek za promocijo kulturne umetnosti, Združenje za promocijo kulture Ota Ward