Informativni članek o kulturni umetnosti Ota Ward "ART bee HIVE" vol.11 + bee!

Izdano 2022. januarja 7

zvezek 11 Poletna številka

Informativni članek o kulturni umetnosti Ota Ward "ART bee HIVE" je četrtletni informativni dokument, ki vsebuje informacije o lokalni kulturi in umetnosti, ki ga je od jeseni 2019 na novo objavilo Združenje za promocijo kulture Ota Ward.
"Čebelji panj" pomeni čebelnjak.
Skupaj z odvetniškim poročevalcem "Mitsubachi Corps", zbranim z odprtim zaposlovanjem, bomo zbirali umetniške podatke in jih dostavljali vsem!
V "+ čebela!" Bomo objavili informacije, ki jih ni bilo mogoče predstaviti na papirju.

Umetniška oseba: igralka / Hitomi Takahashi, Ota Ward, posebna odposlanka za odnose z javnostmi in turizem + čebela!

Umetnik: doktor medicine / lastnik galerije Kokon, Haruki Sato + čebela!

Prihodnja pozornost DOGODEK + čebela!

Zdi se mi zelo privlačno izražanje le z glasom
"Igralka / Posebni odposlanec za odnose z javnostmi za turizem Ota Ward, Hitomi Takahashi"

Hitomi Takahashi, igralka, ki že vrsto let živi v Senzokuikeju in je tudi aktivna kot posebna odposlanka za odnose z javnostmi za turizem v Ota Wardu.Od julija letos bom pripovedovalec TV različice tega časopisa "ART bee HIVE TV".

Hitomi Takahashi
Ⓒ KAZNIKI

Mislil sem, da moram že v otroštvu postati človek, ki temu mestu ustreza.

Slišal sem, da živiš v Ota Wardu že od otroštva.

"Do drugega razreda osnovne šole je Ebara-Nakanobu v Šinagavi. Čeprav je blizu ribnika za umivanje nog, je okolje popolnoma drugačno. Nakanobu ima arkadno nakupovalno ulico in ima sejemski dan. Vzdušje v središču mesta ostanki. Washokuike je stanovanjsko območje. Prepisal sem se iz osnovne šole Shinagawa Ward Nobuyama v osnovno šolo Ota Ward Akamatsu, vendar je bila raven tako visoka, da nisem mogel slediti študiju. Takrat sem vstopil v osnovno šolo Akamatsu. Veliko ljudi je prišlo v šolo, ker so želeli prečkati mejo. Na osnovni šoli Nobuyama sem bil tako aktiven in se igral kot fant, a sem se počutil kot reven učenec ali osipnik. Zato sem rojen v mestu, kjer Najela sem sojino omako pri sosedu, pogledala svojo hišo, ker me jutri ni in če ne bi imela staršev, bi šla ven in počakala koga drugega. Sošolec mi je rekel: "Od kod si prišel?" Nikoli nisem slišal take besede, zato sem mislil, da moram v otroštvu postati oseba, ki bi temu mestu ustrezala (smeh).«

Lahko govorite o parku Senzokuike?

"Ko sem bil majhen, sem se tu vozil s čolnom. Vseeno so češnjevi cvetovi. Takrat, ko so v Sakurayami cveteli češnjevi cvetovi, so vsi položili rjuho, da bi videli češnjeve cvetove. Veliko sem jih rezal, ker je bilo nevarno, ker je bilo veliko starih češnjevih cvetov.Vseeno so češnjevi cvetovi še vedno neverjetni.Takrat sem bil prisiljen položiti rjuho in zavzeti mesto od jutra.Mama je plesala folk pesmi. To sem delal, zato sem, ko sem se navdušil, plesal v krogu s prijatelji. Spomnim se, da mi je bilo malo nerodno (smeh). Zdaj je prepovedano zasesti mesto in ne morem odpreti sedeža. Trg Sakura je še vedno položen z rjuhami in narejen kot piknik, toda v preteklosti je bila Sakurayama bolj neverjetna.
V času poletnega festivala so bile stojnice od Yawata-sama do trga z uro, tam pa je bila tudi koča za spektakle.Čeprav je bil obseg zmanjšan, je poletni festival še vedno zabaven.Starejši bratje in sestre na stojnicah s hrano pravijo "Takahashi-san", ker vsako leto pridejo isti ljudje. "

Težko je najti kraj, kjer bi v takšnem središču mesta ostala tako čudovita narava.

Zdi se, da je ribnik za umivanje nog postal bolj domač kraj kot takrat, ko sem bil otrok.

»Vsak dan pridem na sprehod s psom.Pasji prijateljInutomoJe polno.Psu vem ime, nekateri lastniki pa ne vedo imena (smeh).Vsako jutro se vsi zberejo, da bi si rekli "Dobro jutro". "

Že dolgo živite v Senzokuikeju, a ste kdaj razmišljali o selitvi?

"Pravzaprav sem dolgo časa živel v enodružinski hiši, tako da sem nekoč hrepenel po stanovanju. Rekel sem si," stanovanje mi je všeč, mislim, da se bom preselil. " Torej, "Da, razumem" (smeh). Ni veliko krajev v mestu, kjer je ostala tako čudovita narava. Velikost je ravno pravšnja. Park Washokuike. Lepo je, ker se lahko sprehajaš. To je kraj, kjer se domačini lahko sprostijo in uživajo Ko vidiš češnjeve cvetove, pride veliko ljudi iz različnih krajev. To je neverjetno, "(smeh)."

Ⓒ KAZNIKI

Ko gre za Ota Warda, imam veliko občutkov glede tega.

Od leta 2019 sem posebni odposlanec za odnose z javnostmi za turizem v Ota Wardu. Povejte nam, prosim, o ozadju vašega imenovanja.

"Nastopil sem v drami očeta Katsuja Kaishuja, Katsuja Kokichija, ki je zgodovinska drama NHK's BS" Kokichijeva žena. " Že kot otrok sem vsak dan šel pred grobom Katsuja Kaishuja.縁YukariŽivim v kraju, kjer je.Potem ko sem slišal za dramski nastop, sem sodeloval na pogovornem dogodku v Apricu ob odprtju spominskega muzeja Katsu Kaishu.Pogovarjali smo se o Katsu Kaishuju, pa tudi o Senzokuikeju in Ota Wardu.To je bil povod. "

Opravljen je tudi slovesni prerez traku ob otvoritvi.

"Tako je. Ta stavba (nekdanji Seimei Bunko) dolgo ni bila uporabljena, zato sem šel prvič notri v spominski muzej Katsu Kaishu. Sama arhitektura je zelo lepa. To je zelo zabavno mesto za razumevanje. Pločnik je postal lep, ko so odprli muzej. Do njega je zelo enostavno priti s postaje Senzokuike (smeh).«

Kako je bilo biti posebni odposlanec za odnose z javnostmi za turizem v Ota Wardu?

»Spoznal sem, da je Ota Ward tako velik, da ne vem veliko o drugih mestih. Vedno sem se spraševal, zakaj ima maskota »Hanepyon« kad, toda županova Ko sem govorila z g. Matsubaro, se zdi, da Ota Ward ima največ vročih vrelcev v Tokiu in veliko stvari nisem vedel, na primer "Oh, tako je" (smeh)."

Od julija naprej bomo pripovedovali "ART bee HIVE TV".

"Nisem imel veliko izkušenj s pripovedovanjem, a pred kratkim sem pripovedoval o arhitekturnem programu za reševanje skrivnosti, imenovanem" Sukoburu Agaru Building ". To je tako zabavno in tako težko. Nisem samozavesten v svojem jeziku. (Smeh) Ampak jaz Zelo me privlači izražanje samo z glasom. Prej nisem delal veliko, zato je to delo še bolj razburljivo.
Ko grem na različne lokacije na TV, se lokalni starec pogovarja z osebjem: "Hej," in ta občutek dobro razumem.Ko gre za Ota Warda, piše: "Obstaja veliko drugih dobrih stvari, zato poslušajte več." Pomislim: "Ne samo tam, ampak tudi ta."Ko gre za Ota Ward, se mi res zdi (smeh). "

Ⓒ KAZNIKI

Živim že dolgo, a se še vedno počutim kot novinec.

Prosimo, povejte nam o vaših prihodnjih dejavnostih.

Začel se bo oder Harry Potter in preklet tako kot je. Predogled je približno mesec dni, dejanska predstava pa od 1. julija. Sam nastop Harryja Potterja je nedoločen, tako da bom to delal, dokler ne umrem. To bom delal, dokler bom imel življenje Hočem (smeh).«

Imate za konec sporočilo za prebivalce Ota Warda?

"Ota Ward ima tovarno s čudovito tehnologijo, kot je drama" Downtown Rocket ", kraj z okoljem, polnim narave, kot je ribnik za umivanje nog, in letališče Haneda, odprto svetu. Obstaja tudi mesto, kot je središče mesta. Na primer, tam je eleganten kraj, kot je ribnik za umivanje nog. To je čudovito okrožje, polno različnih čarov. Živim že mnogo let, vendar mnogi ljudje živijo dlje, jaz pa se še vedno počutim kot prišlek. To je fascinantno mesto kjer si vedno ljubil in živel."

Profil

Ⓒ KAZNIKI

Rojen leta 1961 v Tokiu. Leta 1979 je debitirala na odru s predstavo Shujija Terayame "Bluebeard's Castle in Bartok".Naslednjih 80 let, film "Shanghai Ijinkan". Leta 83 TV drama "Fuzoroi no Ringotachi".Od takrat je bil zelo aktiven na odru, v filmih, dramah, varietejih itd. Od leta 2019 bo posebni odposlanec za odnose z javnostmi za turizem v Ota Wardu, od julija 2022 pa bo pripovedovalec za "ART bee HIVE TV".

Zanima me, kako je nekaj v vesolju
"Doktor medicine / Lastnik galerije Kokon, Haruki Sato"

Haruki Sato, ki vodi kliniko za interno in psihosomatsko medicino v Ota-ku, je zbiratelj sodobne umetnosti in antične umetnosti.Upravljamo »Galerija Kokon«, ki je priložena ambulanti. Je edinstvena galerija, ki v prostoru od 1. do 3. nadstropja vzporedno prikazuje sodobno umetnost, budistično umetnost in staro keramiko.

Razstavni prostor v 2. nadstropju, kjer se soočata sodobna umetnost in antična umetnost
Ⓒ KAZNIKI

Če nekajkrat pogledate samostojno razstavo istega umetnika, boste razumeli, kakšen umetnik ste.

Povejte nam, prosim, o svojem srečanju z umetnostjo.

"Ko sem se poročil (1977), je moja žena prinesla plakat modrega klovna Bernarda Buffeta *. Ko sem ga postavil v dnevno sobo in si ga vsak dan ogledoval, je bila ostrina linije bifeja zelo impresivna in Zanimalo me je, potem sem z družino večkrat šel v muzej Buffet v Surugadairi, Shizuoka, tako da mislim, da sem bil odvisen od umetnosti.」

Kaj vas je spodbudilo k zbiranju?

"Kupil sem bakrorez japonskega umetnika, ko sem razmišljal, ali bi lahko po nekaj mesecih kupil grafiko bifeja. Leta 1979 sem jo kupil, ker je bilo delo nekoga drugega. Ni bilo nekaj takega, ampak dizajn je bil zanimiv."

Kaj je bil razlog za nadaljevanje zbiranja?

"V osemdesetih, pri svojih tridesetih, sem skoraj vsak teden hodil v galerijo Ginza. Takrat semLee UfanLi Woo Fan* SanyaKishio SugaSugaki ŠioKo sem se srečal z deli "Mono-ha *", kot je Mr. *, sem jih imel večkrat priložnost videti in sem se zavedel, da si želim takih del.Poleg tega je v tistem času sodobna umetnost težko postala posel, zato je bilo običajno, da so mladi umetniki po končani umetniški šoli najeli umetniško galerijo in se predstavljali.Bilo je zelo zanimivo videti tako samostojno razstavo.Ne glede na stopnjo dovršenosti se umetnikova prva forma pojavi, zato se včasih najdejo dela, ki me vzbudijo. "

Ni šlo za pisatelja, ki ste ga iskali, ampak ste ga gledali.

"Ne mislim gledati določene osebe. Samo gledal sem ga 80 let v osemdesetih letih in razmišljal, da bi lahko bilo kaj zanimivega. Nekaj ​​lahko razumem, ker ga gledam še naprej. razstava eno ali dve leti kasneje.Če pogledaš istega umetnika nekajkrat zapored, boš postopoma razumel, kakšen umetnik si.Velikokrat ti to pustim.」

Vhod v 1. nadstropje
Ⓒ KAZNIKI

Dela, ki ostanejo v meni kasneje, so velikokrat nejasna in težko dojemljiva, ko jih prvič zagledam.

Ali se zbiranje resno začne v osemdesetih?

"So 80. leta. Več kot 80 odstotkov moje zbirke sodobne umetnosti je bilo zbranih v desetletju 80. let. V 10. letih imam rad očiščena dela ali preprosto minimalistična dela. Postopoma sem se odmaknil od sodobne umetnosti."

Povejte nam, kakšna so merila za izbor del, ki jih boste pridobili.

"Kakorkoli že, gre za to, ali ti je všeč ali ne. Vendar je to težko všeč.RuffianNavada..Mnoga dela, ki ostanejo v meni pozneje, so nejasna in težko dojemljiva, ko jih prvič vidim. "kaj je to! To je občutek.Takšno delo bo pozneje odmevalo.Nekaj ​​ti je neznanega, česar sprva ne znaš razlagati.To je delo, ki lahko razširi okvire moje lastne umetnosti.」

Z združevanjem antične umetnosti in sodobne umetnosti se rojevajo različne pojavnosti.

Kdaj se bo odprla galerija?

»To je prva stalna razstava odprtega hodnika od 2010. maja 5. Iz zbirke smo poleg umetnosti 12. let postavili na ogled budistično umetnost.」

Kaj vas je spodbudilo k ustvarjanju galerije?

"Želel sem prostor, kjer bi lahko delal, kar želim, in je bil odprt za javnost. Drugo je bilo, da sem se želel čim bolj približati umetniku. Večina umetnikov, ki sem jih srečal v osemdesetih letih prejšnjega stoletja, je prosila za samostojna razstava kot izvirni projekt ob začetku otvoritve.」

Mislim, da bo pripeljalo do koncepta, vendar nam prosim povejte izvor imena Galerije starodavno in moderno.

"Staro in moderno sta antična umetnost in sodobna umetnost. S postavitvijo starih in sedanjih stvari v en prostor ter z združevanjem antične umetnosti in sodobne umetnosti se rojevajo različni videzi. Enkrat je zelo. Videti je napeto, v enem trenutku izgleda zelo usklajeno, kar je zanimivo. Zanima me, kako je nekaj v prostoru *. Želim izvedeti.」

Poglejte starinsko umetnost z očmi sodobne umetnosti.

Kaj vas je navdušilo za starinsko umetnost?

"Kot sem že omenil, sem izgubil zanimanje za sodobno umetnost okoli leta 1990. Takrat sem leta 2000 prvič naletel v Korejo in naletel na lesene izdelke dinastije Li = police. Zelo preprosto je. Na policah , je bilo iz 19. stoletja, vendar sem čutil, da gre za topla in minimalistična umetnost.Potem sem šel v Seul večkrat na leto zaradi njegove togosti.」

Imate tudi japonske starine.

"Leta 2002 in 3 sem šel v trgovino s starinsko umetnostjo v Aojami. To je trgovina, ki prodaja tako umetnost dinastije Li kot japonsko starinsko umetnost. Tam sem naletel na japonsko keramiko, kot je Shigaraki, pa tudi na keramiko v slogu Yayoi in Jomon. To je zakaj me je začela zanimati japonska antična umetnost. Moje najljubše zvrsti antične umetnosti so predvsem budistična umetnost in stara keramika ali keramika, ki sega malo nazaj. Yayoi je boljši od Jomona. Všeč mi je.」

Antična umetnost je poznejša od sodobne umetnosti, kajne?

"Grobo rečeno, to je sodobna umetnost pri tridesetih in antična umetnost pri mojih petdesetih. Še preden sem se zavedel, sta se okoli mene zvrstili antična umetnost in sodobna umetnost. Sem pomislil.」

Koncept sopostavljanja antične umetnosti in sodobne umetnosti se je rodil naravno.

"tako je.」

Razstavni prostor v 3. nadstropju, ki vodi v čajnico
Ⓒ KAZNIKI

Umetnost je voda.To je pitna voda.

Povejte nam o svojih načrtih za prihodnost.

"Čeprav gre za sistem terminov od julija do avgusta, bomo pripravili posebno razstavo" Kishio Suga x Heian Buddha ". Decembra načrtujemo sodelovanje s Haruko Nagato *, slikarko z motivom cvetja in antično umetnostjo. ."

Sporočite nam, če imate kakršen koli prihodnji razvoj ali obete.

"Nimam ničesar posebnega. Močno se zavedam, da je umetnost zelo zasebna. Galerija mislim, da je to v bistvu prostor, ki ga želim početi. Tudi moje življenje in moj glavni posel. Nočem ustvarjati to je ovira za dogodek. Zaradi tega, da ga nadaljujem, je urnik za en dogodek samo 1 dni v petek, soboto, nedeljo in petek, soboto in nedeljo. Upam, da bom lahko kaj naredil, ko mi je bilo povedano, kako razvoj gre."

Rad bi zbral in predstavil dela g. Kishia Suge, ki jih imate.

"To je dobro. Upam, da lahko različni ljudje prispevajo in ustvarijo dober katalog. Prizorišče ni nujno ta galerija. Ne samo z uporabo svoje zbirke, rad bi zbral dela gospoda Suge iz vse Japonske in jih imel kot velika umetniška razstava. Upam, da bom lahko ponudil svojo zbirko kot del nje."

Nenazadnje, kaj je umetnost za gospoda Sata?

"Takšnega vprašanja mi še nikoli niso zastavili, tako da, ko sem se spraševal, kaj je to, je bil odgovor precej preprost. Umetnost je voda. Pitna voda. Ne morem živeti brez nje. Pomembna je."

* Bernard Buffet: Rojen v Parizu v Franciji leta 1928. Leta 48 je film "Dva gola moška" (1947), predstavljen v galeriji Saint-Placid, prejel nagrado kritikov.S poudarkom na mladih so podprte figurativne slike, ki z ostrimi linijami in potlačenimi barvami prikazujejo povojno tesnobo. Imenovala se je "nova betonska šola" ali "omtemoan (priča)". Umrl je leta 99.

* Lee Ufan: rojen leta 1936 v Gyeongsangnam-doju v Južni Koreji.Diplomiral na oddelku za filozofijo Visoke šole za umetnost in znanost Univerze Nihon.Pisatelj, ki predstavlja Mono-ha.Ustvarite dela s kamnom in steklom. Od začetka 70. let je izdal serijo »iz črte« in »iz pike«, ki je pustila sled čopiča le na delu platna in dala začutiti širnost roba in obstoj prostora. .

* Kishio Suga: rojen v prefekturi Iwate leta 1944.Pisatelj, ki predstavlja Mono-ha.Material je v prostor umeščen brez obdelave, tam ustvarjena scena pa se imenuje »situacija (kulisa)« in iz nje izdeluje delo. Od leta 74 razvija akt, imenovan »Aktivacija«, ki pomladi prostor z zamenjavo že nameščenega.

* Mono-ha: ime za pisce od okoli leta 1968 do sredine 70-ih, za katere je bila značilna takojšnja in neposredna uporaba naravnih ali umetnih predmetov z malo človeške vpletenosti.Glede na umetnike so razmeroma velike razlike v razmišljanjih in temah.Visoko ocenjeno iz tujine.Glavni pisci so Nobuo Sekine, Kishio Suga, Lee Ufan in drugi.

* Postavitev: Postavite stvari na svoje mesto.

* Haruko Nagata: rojena v prefekturi Shizuoka leta 1960.Motiv je roža. "Ko rišem z občutkom dihanja s cvetjem, začnem izražati kadilo, zvok, temperaturo, barvo, znake itd., hkrati pa jih sprejemam s svojimi petimi čutili in sem ponavadi naravno agnostičen do konkretnih oblik. Morda je delo." (Pisateljev govor)

Profil

G. Haruki Sato stoji pred filmom Kishio Suga "Climate of Linkage" (2008-09)
Ⓒ KAZNIKI

Doktor medicine, direktor klinike Senzokuike, lastnik galerije Kokon. Rojen leta 1951 v Ota Wardu.Diplomiral na medicinski fakulteti univerze Jikei. Galerijo Kokon odprl maja 2010.

Pozor Informacije o DOGODKU bodo v prihodnosti lahko preklicane ali prestavljene, da se prepreči širjenje novih okužb s koronavirusom.
Prosimo, preverite vsak stik za najnovejše informacije.

Mornarsko modra | Izumi | Retrospektivna razstava Rice 1/3

Tuji obiski-Misli z ameriškega potovanja-

"Pokrajinska slika San Francisca"

Oder "Harry Potter in zakleti otrok"

Galerija Kishio Suga in Buddha Heian

Kishio Suga << Podnebje povezave >> (del) 2008-09 (levo) in << Ostanki kannonskega bodisatve v rezbarstvu lesa >> obdobje Heian (12. stoletje) (desno)

問 合 せ

Oddelek za odnose z javnostmi in javno obravnavo, Oddelek za promocijo kulturne umetnosti, Združenje za promocijo kulture Ota Ward