K besedilu

Ravnanje z osebnimi podatki

To spletno mesto (v nadaljevanju "to spletno mesto") uporablja tehnologije, kot so piškotki in oznake, z namenom izboljšanja uporabe strani s strani strank, oglaševanja na podlagi zgodovine dostopa, razumevanja stanja uporabe tega spletnega mesta itd. . S klikom na gumb "Strinjam se" ali na tej strani se strinjate z uporabo piškotkov za zgoraj navedene namene in za izmenjavo vaših podatkov z našimi partnerji in izvajalci.Glede ravnanja z osebnimi podatkiPravilnik o zasebnosti združenja Ota Ward Cultural Promotion AssociationProsimo, glejte.

す る

Reklama za odnose z javnostmi

Informativni članek o kulturni umetnosti Ota Ward "ART bee HIVE" vol.3 + bee!


Izdano 2020. januarja 4

vol.3 Pomladna številkaPDF

Informativni članek o kulturni umetnosti Ota Ward "ART bee HIVE" je četrtletni informativni dokument, ki vsebuje informacije o lokalni kulturi in umetnosti, ki ga je od jeseni 2019 na novo objavilo Združenje za promocijo kulture Ota Ward.
"Čebelji panj" pomeni čebelnjak.
Zbrali bomo umetniške podatke in jih poslali vsem skupaj s šestimi člani oddelčnega poročevalca "Mitsubachi Corps", ki so se zbrali z odprtim zaposlovanjem!
V "+ čebela!" Bomo objavili informacije, ki jih ni bilo mogoče predstaviti na papirju.

Umetniška oseba + čebela!

"Rožni glasnik", ki ga poganja hvaležnost do živih bitij
"Umetnica cvetja Keita Kawasaki"

Fotografija Keite Kawasaki

Z delom z rožami se ukvarjam že več kot 30 let.Kot eden vodilnih japonskih umetnikov cvetja Keita Kawasaki zagovarja novo cvetlično kulturo, ki živi v življenju z različnih zornih kotov, kot so razstave, prostorski prikazi in televizijski nastopi.G. Kawasaki je glede cvetja prepričan, da "rože niso stvari, ampak živa bitja."

"Ko pogledate rože, ki v cvetočih cvetočih časih cvetijo v okolju štirih letnih časov, ne morete, da ne bi začutili" dragocenosti življenja "in" veličine vitalnosti. "Naučimo se uživati, če uporabljamo vse svoje zaznave iz narave . Dobil sem veselje in pogum, da lahko pozdravim jutrišnji dan. Najpomembneje je, da imam občutek hvaležnosti za živa bitja in vedno si želim naravno vrniti skozi rože, zato moja vloga je, da mislim, da ne gre samo za lepoto in čudovitost cvetja, ampak o različnih spoznanjih, ki jih je mogoče pridobiti s cvetjem. "

Kot eden izmed izrazov Kawasakijevo delo pogosto združuje sveže in odmrle rastline in ljudi še naprej navdušuje s pogledom na svet, ki še ni bil viden.

"Nekateri pravijo, da so odmrle rastline na praznih površinah umazane in umazane, vendar se vrednost stvari popolnoma spremeni, odvisno od tega, kako jih vidite kot zrele in lepe. Mislim, da je enako s človeško družbo. Sveže rastline To je sveža in živahna rastlina "mladost" in uvele rastline z leti postopoma izgubljajo vitalnost, vendar kopičijo znanje in modrost, in to je "zrelost", ki se kaže v njihovih izrazih. V sodobni človeški družbi se skrajnosti žal ne sekata. Vi lahko čutim lepoto, ki jo ustvarjamo tako, da spoštujemo drug drugega, mlade in stare, skozi rože. Upam, da bom z deljenjem prispeval k družbi. "

Zasledovanje zasnove, ki osrečuje živa bitja "kot spremljevalec na isti zemlji" in ne lepota, zasnovana "človeško usmerjena".Gospod Kawasaki se sooča z rožami dosledno.

"Dokler so ljudje na vrhu prehranjevalne verige na zemlji, bo vrednost" pod ljudmi "neizogibno izginila, ne glede na to, ali gre za rastline ali živali. Biti človeško usmerjena družba To je nedvomno dejstvo, toda Hkrati moramo imeti vrednost, da smo "živeli" v živih bitjih, saj smo tudi ljudje del narave. Vsak človek to vrednoto ponovno potrdi. Mislim, da bo to spremenilo način, kako vidimo in razmišljamo o različnih dogodkih. Te misli so osnova mojih dejavnosti. "

[Konceptualno delo] Konceptualno delo

Moja neskončna domišljija se rodi z opazovanjem značilnosti, talentov in stališč vsake rože.
Moč v delu sem poskušal povedati kot sporočilo rože.

Delo "Pomlad, rojena iz gnezda mrtve trave" Fotografija
《Pomlad, rojena iz mrtvega gnezda grass
Cvetlični material: Narcissus, Setaria viridis

Komentar Keite Kawasaki

Pozimi zrele in odmrle rastline postanejo temeljni kamen in gojijo naslednje življenje.

Slika "Živi cvet zložljiv zaslon / pomlad" slika
《Zložljiv zaslon iz žive rože / pomlad》
Cvetlični material: Sakura, Nanohana, Mimosa, Forsythia, Forsythia, Fižol, Sladki grah, Cineraria, Ryu cocoline

Komentar Keite Kawasaki

Ko opazujete zložljivi zaslon z rožami, se vaša domišljija o barvah, dišavah, okolju itd. Širi in lahko se počutite bogatejše od znanja.Rad bi videl še eno rožo, ki se spreminja.Če bi bilo to cvetje surovo cvetje ... bi radovednost postala to delo.

[Konceptualno delo] Konceptualno delo

Moja neskončna domišljija se rodi z opazovanjem značilnosti, talentov in stališč vsake rože.
Moč v delu sem poskušal povedati kot sporočilo rože.

Delo [KEITA + Itchiku Kubota] << Himna barvi >> Slika
[KEITA + Itchiku Kubota]
《Barvni psalam》
Cvetlični material: Okurareuka, Yamagoke, suho cvetje

Komentar Keite Kawasaki

Delo s temo "veselja do barve", ki se je naučilo iz naravnega sveta, na primer barve, zakoreninjene v zemlji, in svetloba, ki se spušča iz nebes. "Naravna lepota", ki živi v "Ichiku Tsujigahana", in rastline so integrirane tako, da ustvarjajo glamurozno in fantastično pokrajino.Fini odtenki, ki jih rastline tiho skrivajo.Medtem ko se je poklonil gospodu Itchikuju Kuboti, ki je svobodno užival v bogastvu, je izrazil hvaležnost za različne barve rastlin.

Delo [KEITA + kozarec Rene Lalique] << Obrnjeni listi >> Slika
[KEITA + steklo Rene Lalique]
《List, ki se je obrnil》
Cvetlični material: gerbera, zelena ogrlica, sukulenti

Komentar Keite Kawasaki

Če zavijete v desno, vas bo skrbela leva.Instinkt živih bitij želi, da se dvignete, ko se spustite.

Rojstvo "cvetličarske umetnice" Keite Kawasaki

Gospod Kawasaki še naprej izraža svoje srce kot "glasnik cvetja".Obstoj moje mame Mami Kawasaki je nepogrešljiv za govor o njenih koreninah.
Mami Kawasaki je v ZDA odšla kot druga mednarodna študentka po vojni in je bila navdušena nad oblikovanjem cvetja v cvetličarni, kjer je delala s krajšim delovnim časom in pridobila tehniko.Po vrnitvi na Japonsko je leta 1962 po poročanju Sankei Shimbun leta XNUMX ustanovil prvi japonski tečaj oblikovanja cvetov "Mami Flower Design Studio (trenutno Mami Flower Design School)" v Ota Ward (Omori / Sanno). filozofijo "gojenja čudovitih ljudi, ki jim lahko vsak dan s stikom z rastlinami postanejo bogati in prijetni", smo si prizadevali za čustveno vzgojo, ki spodbuja žensko svobodo, neodvisnost in premožen um.

"Zdi se, da so ženske iz vse države želele neko službo dobiti v svojih rokah in nekoč poučevati. Takrat je bila to zaprta družba in ženskam je bilo težko napredovati v družbo, toda Mami Kawasaki mislim, da nenehno je naletel na čustveno vzgojo skozi rože, medtem ko si je predstavljal bodoče ljudi, ki bi lahko uravnotežili delo in družino, rekoč, da bi morali moški in ženske prispevati k družbi. Tudi vas sem vas naučil stvari, predvsem pa lahko, če pridete v stik z rožami, zavedati se dragocenosti življenja in veličine vitalnosti, pomena biti pozoren do drugih in vzgajati otroke. Že od začetka sem cenil, da bo to vodilo v družinsko ljubezen. "

Gospod Kawasaki se je rodil gospodu Mamiju Kawasakiju, pionirju v japonskem svetu oblikovanja cvetja.Ko sem ga vprašal, ali je preživel otroštvo, ko je imel veliko stikov z rastlinami, je presenečeno ugotovil, da so "edino cvetje, ki sem ga poznal, vrtnice in tulipani."

"Od mame nisem prejel nobenega cvetnega" darilnega izobraževanja ". Bil sem samo starši, ki so mi bili všeč živa bitja, zato sem bil nor, ko sem iskal" piščančje pleve ", da bi nahranil svojega piščanca. izvor mojega zanimanja za rastline. Ko sem končal srednjo šolo, sem študiral okoljsko oblikovanje na Japonskem na oddelku za dekorativno vrtnarjenje na ameriški univerzi. Zanimalo me je piščančje meso in se preselil na umetniško univerzo na smer tisk in lončarstvo . Po vrnitvi na Japonsko sem treniral v lončarski delavnici, da bi postal lončar. "

Govori se, da je gospod Kawasaki prvič prišel v stik z oblikovanjem cvetja svoje matere, ko je kot honorarno delo obiskal prireditev, ki jo je organizirala šola za oblikovanje cvetov Mami.

"Bil sem presenečen, ko sem ga videl. Mislil sem, da je oblikovanje cvetov svet cvetja in šopkov. V resnici pa nisem ustvaril le rezano cvetje, temveč tudi kamenje, odmrlo travo in vse vrste naravnih materialov. Vedel sem za prvič, da je bil to svet za početi. "

Odločilni dejavnik za vstop v svet cvetja je bil dogodek v Tateshini, ki sem ga po tem obiskal s prijateljem.Kawasaki je navdušen nad videzom ene same zlate žarnice, ki jo je videl med hojo po gozdnatem območju zgodaj zjutraj.

"Nenamerno sem gledal vanj. Spraševal sem se, zakaj tako lepo cveti na takšnem kraju, ne da bi ga kdo videl. Ljudje bi radi pretiravali," Poglej, "ampak je preveč skromen. Lepota me je navdušila. Morda moja mama poskuša gojiti čustva z lepoto teh rastlin, zato se povežem tam. "

G. Kawasaki je zdaj aktiven kot umetnik cvetja, ki zastopa Japonsko. G. Kawasaki je bil od leta 2006 do leta 2014 predsedujoči šoli za oblikovanje cvetov Mami.Trenutno je njegov mlajši brat Keisuke glavni in ima približno 350 učilnic na Japonskem in v tujini, osredotočenih pa je na neposredno vodene učilnice v Ota Ward.

"Kot predsedujoči sem imel priložnost komunicirati z različnimi ljudmi in veliko študiral. Po drugi strani pa je bilo moteče, da je bilo težko svoje misli neposredno posredovati širši javnosti, zato sem začel z dejavnostmi neodvisno od Mami Flower Design Šola. Čeprav se metoda izražanja razlikuje od metode moje mame Mami Kawasaki, sta filozofija in politika, na katero je razmišljala, trdno vgrajena vame. Vgravirano je tudi moje delo. Mislim, da gre za posredovanje čustvene vzgoje in čustvenosti. delitev prek obratov v različnih panogah.
V eni dimenziji se bodo oprijemljive stvari sčasoma podrle, vendar verjamem, da bo duh trajal večno.Do zdaj je približno 17 ljudi, ki so se izobraževali na šoli za oblikovanje cvetov Mami, vendar mislim, da je bila vložena njihova duhovnost in se vsaka od njih uporablja v vzgoji otrok in družbi.
Mislim, da v svojih 100 letih življenja ne morem veliko storiti.Toda tudi v takih okoliščinah bi rad sodeloval pri postavljanju temeljev za svetlo prihodnost japonske cvetlične kulture, medtem ko trdo delam skupaj z ljudmi, ki sodelujejo v cvetni industriji. "

Enačba, ki goji človeško moč, je "radovednost-> delovanje-> opazovanje-> domišljija-> izraz"

Gospod Kawasaki je morda zaskrbljen zaradi sodobne družbe.To pomeni, da zavest o življenju s pomočjo »petih čutov«, ki jih imajo ljudje prvotno, postaja vse šibkejša.Prosim, da je lahko razvoj digitalne civilizacije glavni dejavnik pri tem.

"Medtem ko je razvoj sodobne digitalne civilizacije naredil" neprijetnosti priročne ", včasih menimo, da je" udobje neprijetno. "Uporaba modrosti in bogatega čustvenega izražanja, rojenega iz" petih čutil ", se bo sčasoma spremenila. Tega ni. kot "krvavo človeštvo." Ne nameravam zanikati same digitalne civilizacije, vendar mislim, da je treba imeti trdno ločitev, kje racionalizirati uporabo digitalne tehnologije. Še več, moderno človeško življenje mora biti videti v neravnovesju. "

1955 (Showa 30), ko se je rodil g. Kawasaki, je obdobje visoke gospodarske rasti.G. Kawasaki je čas opisal kot dobo, v kateri so "ljudje pridobivali znanje, ko so kar najbolje izkoristili svojih pet čutov in to znanje spremenili v modrost", in "človeška moč" vsake osebe je živela. Ozrem se nazaj v čas.

"Ko sem že govoril o mojem otroštvu, je bil oče nekoliko trmast in čeprav je bil otrok, se nikoli ne bi smejal, če se mu ne bi zdelo zanimivo. (Smeh). Torej, ko sem ves čas razmišljal o tem, da bi me nasmejal in končno smejal se je nekaj podobnega občutku dosežka. Ali ni res nepomembno? Ko sem bil študent, nisem imel mobilnega telefona, zato preden zastrašujoče pokličem žensko hišo, ki me zanima, Simuliram, kdaj se moj oče oglasi na telefon, kdaj se mama oglasi itd. (Smeh). Vsaka od teh malenkosti je bila modrost za življenje.
Zdaj je res primeren čas.Če želite vedeti informacije o restavraciji, jih lahko preprosto dobite na internetu, vendar je pomembno, da dejansko pojdite tja in poskusite.Nato natančneje preglejte, ali se vam je zdel okusen, ne okusen ali noben.In mislim, da je pomembno, da si predstavljam, zakaj se mi je zdelo okusno, in razmišljam o tem, na kakšen izraz bi lahko to misel povezal. "

Po mnenju gospoda Kawasakija je prva stvar, ki jo je treba ceniti pri gojenju človeške moči, lastna "radovednost".In kar je pomembno je, da se dejansko premaknemo k "akciji", ki temelji na tej radovednosti, "opazujemo" in razmišljamo o "domišljiji".Pravi, da obstaja "izraz" kot izhod izven tega.

"To" enačbo "zelo cenim. Izraz je naravno različen za vsakega človeka in po mojem mnenju gre za oblikovanje cvetja in cvetlično umetnost. Od starih grafik in keramike je to izraz kot izhod do rož. pomeni, da ste se samo spremenili. Imate enako moč, da ste radovedni do stvari in jih vidite, opazujete in si predstavljate s svojimi očmi in nogami. "Razmišljanje" je isto. Zelo zabavno. Osebno imam domišljijo ustvarjanja in mislim, da je lahko vsako življenje veliko bogatejše, če imajo vsi to moč. Je to, da čeprav je vsak izraz drugačen, če je postopek enak, lahko najdemo in prenesemo skupne vrednote Drug drugega. To je trmasto prepričanje. "

[Konceptualno delo] Konceptualno delo

Delo "Pravilo narave II" Slika
《Pravilo narave II》
Cvetlični material: tulipan, javor

Komentar Keite Kawasaki

Rastline, ki obarvajo zemljo, obdano z zemljo, s prihodom sezone odmrejo in se spremenijo v tla za naslednjo življenjsko prehrano.In spet nova barva lesketa na tleh.Vitki način življenja rastlin čuti popolnost, ki je nikoli ne morem posnemati.

[Sodelovanje] Sodelovanje

Delo [KEITA + stavba Taro Okamoto] Slika "Solze kot slap"
[KEITA + stavba Taro Okamoto]
《Solze kot slap》
Cvetlični material: Gloriosa, Hedera

Komentar Keite Kawasaki

Modri ​​stolp, ki se je približno 40 let dvignil proti nebu.To je umetnost, ki jo je zapustil gospod Taro.Tudi stolp je zastaral in ga je bilo treba uničiti.Vprašajte g. Taro Heaven. »Kaj naj storim?« »Umetnost je eksplozija.« Za besedami sem videl solze kot slap.

Obstoj vsakega človeka je umetnost

Na koncu intervjuja, ko sem gospoda Kawasakija vprašal, kaj je to "umetnost", je dobil zanimiv pogled, edinstven za gospoda Kawasakija, ki se iskreno sooča z "dragocenostjo življenja".

pomisli.Navsezadnje mislim, da je umetnost živeti in se izražati v "sebičnosti".Glede na to mislim, da je v redu, da prejemnik interpretira nekakšno sporočilo, ki ga pošljem.Nekateri morda mislijo, da samo področje "umetnosti" ni potrebno, vendar mislim, da je ravnovesje v vsem pomembno.Če je kaj slastnega, je lahko kaj slabega, če je zgornji del, pa spodnji.Mislim, da bo moč umetnosti, ki daje takšno zavest, v prihodnosti postala še pomembnejša. "

Kawasaki zavestno ceni "uživanje v umetnosti".Pravi pomen te besede je močan namen gospoda Kawasakija, da "če niste srečni, nikoli ne morete osrečiti ljudi."

"Mislim, da ljudi ni mogoče osrečiti, medtem ko se žrtvujejo. Navsezadnje pazite nase. In če mislite, da ste srečni, poskrbite za ljudi okoli sebe. Mislim, da lahko osrečite ljudi. Če ljudje okoli nas postanejo srečni, potem lahko osrečimo skupnost. To bo sčasoma osrečilo narod in svet. Mislim, da se vrstni red ne sme zmotiti. Zame, odkar sem se rodil v Ota Ward bi si rad prizadeval za razvoj cvetlične kulture Ota Ward, medtem ko bi cenil sebe. Širil se bo v Tokio ter v industrijo in družbo - rad bi nadaljeval z našimi aktivnostmi, vrednotil vsak korak. "

[Cvetlična grafika] Cvetlična grafika

Delo "Cvetlična grafika" slika
《Cvetlična grafika》
Cvetlični material: Sakura, tulipan, Lilium rubellum, turški zvonec, sladki krompir

Komentar Keite Kawasaki

Lepota rož, ki jo lahko vidite s prostim očesom, in lepota rož, ki jih vidite na fotografijah, se mi zdijo nekoliko drugačni.Svojo pozornost sem usmeril na lepoto cvetja, ko sem ga gledal na ravni površini (fotografija), in poskušal vizualno privlačiti izraz cvetja, ki ga še nisem videl.

[Neznana možnost cvetja]

Slika "Pojdi na namizni pribor"
《Pojdite na namizno posodo》
Cvetlični material: Ryuko corine, Turbakia, Astrantia župan, meta, pelargonija (vrtnica, limona), bazilika, češnja, zelena ogrlica, jagoda

Komentar Keite Kawasaki

Vsaka oblika, ki lahko zbira vodo, je lahko vaza.V prostor, ki ga ustvari zlaganje posod, položite cvetje, v zgornjo skledo pa sestavine.

Profil

写真
Keita Kawasaki v demonstraciji ustvarja različna dela.

Leta 1982 je diplomiral na Kalifornijski univerzi za umetnost in obrt.Potem ko je bila predsednica prve japonske šole za oblikovanje cvetja "Mami Flower Design School", ki jo je leta 1962 ustanovila njena mama Mami Kawasaki, je lansirala blagovno znamko Keita in sodelovala v številnih demonstracijah in umetniških predstavitvah v televizijskih programih in knjigah.Prejel je številne nagrade za prostorske postavitve in razstave.Aktivno sodelujte z umetniki in podjetji.Napisal je veliko knjig, kot sta "Flowers Talk" (Hearst Fujingahosha) in "Nice Flower One Wheel" (Kodansha).

Slika knjige

KTION Co, Ltd
  • 2-8-7 Sanno, Ota-ku
  • 9:00 do 18:00 (zaprto ob sobotah, nedeljah in praznikih)
  • TEL: 03-6426-7257 (predstavnik)

Domača stran Keite Kawasakidrugo okno

Domača stran KTIONdrugo okno

[Predstavitev umetnika] AOIHOSHI

Glasbena enota "AOIHOSHI" Romana Kawasakija in Hiroyukija Suzukija, ki sta skupaj s Keito Kawasaki aktivna kot "Glasnik rož".Na potovanju po državi vzorči zvoke, zbrane iz naravnega sveta, kot so zvoki vetra, vode in včasih nevihte, ter z računalnikom in tipkovnico igra ritme in melodije.Razvit "AOI HOSHI FLOWER VOICE SYSTEM", ki pretvarja bioelektrični tok, ki ga oddajajo rastline, v zvok in je odgovoren za glasbo na prireditvi, kjer se pojavi Keita Kawasaki, igra pa tudi na različnih prireditvah na Japonskem in v tujini.

AOIHOSHI fotografija
Romanist in skladatelj Kawasaki Roman (desno) in Hiroyuki Suzuki (levo), ki dela tudi na tematskih pesmih za TV animacijo.
"" Skupno igranje z rastlinami je enkratna izkušnja. Rastline nas zelo navdušijo. "

問 合 せ

Oddelek za odnose z javnostmi in javno obravnavo, Oddelek za promocijo kulturne umetnosti, Združenje za promocijo kulture Ota Ward
Ota Citizen's Plaza, 146-0092-3 Shimomaruko, Ota-ku, Tokio 1-3
TEL: 03-3750-1611 / FAX: 03-3750-1150

問 合 せ

Oddelek za odnose z javnostmi in javno obravnavo, Oddelek za promocijo kulturne umetnosti, Združenje za promocijo kulture Ota Ward
Ota Citizen's Plaza, 146-0092-3 Shimomaruko, Ota-ku, Tokio 1-3
TEL: 03-3750-1611 / FAX: 03-3750-1150