K besedilu

Ravnanje z osebnimi podatki

To spletno mesto (v nadaljevanju "to spletno mesto") uporablja tehnologije, kot so piškotki in oznake, z namenom izboljšanja uporabe strani s strani strank, oglaševanja na podlagi zgodovine dostopa, razumevanja stanja uporabe tega spletnega mesta itd. . S klikom na gumb "Strinjam se" ali na tej strani se strinjate z uporabo piškotkov za zgoraj navedene namene in za izmenjavo vaših podatkov z našimi partnerji in izvajalci.Glede ravnanja z osebnimi podatkiPravilnik o zasebnosti združenja Ota Ward Cultural Promotion AssociationProsimo, glejte.

す る

Odnosi z javnostmi / informativni papir

Ogled galerije Ota

Zemljevid ogleda galerije Ota (Google Zemljevid)

To je zemljevid umetniške galerije, predstavljen v dokumentu z informacijami o kulturi in umetnosti mesta Ota ,,ART be HIVE''.

Posebnost + čebela!

Ogled galerije Art Autumn Ota

Od galerij, predstavljenih v tej posebni rubriki, smo prejeli odgovore na naslednja vprašanja in vam jih želimo predstaviti.

  1. Kdaj ste začeli ustvarjati galerijo?
  2. O tem, kako sem začel galerijo
  3. O izvoru imena galerije
  4. O značilnostih (zavezah) in konceptu galerije
  5. O žanrih, s katerimi se ukvarjate (kdo so vaši tipični avtorji?)
  6. O razlogu za izbiro tega mesta (trenutna lokacija)
  7. O čarih Ota Warda in mesta, kjer se nahaja
  8. O konkretnih prihodnjih razstavah

Galerija MIRAI blanc

GALERIJA PAROS

Left+alt

Galerija kock

stročji fižol

Galerija Fuerte

GALERIJA futari

Galerija MIRAIPrihodnost blancブ ラ ン

  1. Od oktobra 1999
  2. Ko sem začel živeti v Omoriju, sem spoznal, da je škoda, da v mestu, v katerem sem živel, ni veliko galerij.
  3. Prvotno ime galerije je bilo "FIRSTLIGHT".
    Ker je bil to čas, ko je Subaru Telescope opravil prvo opazovanje, sem svoj prvi izziv ponovil s FIRSTLIGHT, kar pomeni prvo opazovanje.
    Po tem se je trgovina preselila v sedanjo "Galerijo MIRAI blanc".
    Ideja je ponovni zagon proti svetli prihodnosti z neskončnimi možnostmi.
  4. Želimo biti navzočnost, ki je blizu vsakdanjega življenja in ljudem omogoča, da se počutijo blizu umetnosti in obrti.
    Prizadevamo si ponuditi različne predloge, tako da se lahko kdor koli ustavi, si ogleda, otipa in izbere svoje najljubše predmete glede na lastno občutljivost.
  5. Imamo široko paleto umetniških in obrtnih izdelkov.
    Umetnine, tridimenzionalni predmeti, keramika in steklo, ki jih lahko razstavite v prostoru, pa tudi okrasne predmete, ki jih lahko nosite kot umetnine.
  6. Biti mesto, kjer živim.
    Odločilna je bila tudi lokacija, ki je bila v bližini trgovine, specializirane za umetniški material in okvirje za slike.
  7. Omori je privlačen, ker je enostavno priti do središča mesta, območij Yokohama in Shonan ter ima dober dostop do letališča Haneda.
  8. Predvidene so razstave steklarske obrti, keramike, slik, tridimenzionalnih skulptur in okrasnih predmetov.
  • Naslov: 1 Dia Heights South Omori, 33-12-103 Omori Kita, Ota-ku, Tokio
  • Dostop: 5 minut hoje od postaje Omori na progi JR Keihin Tohoku
  • Delovni čas / 11: 00-18: 30
  • Zaprto: ob torkih (neredni prazniki, ko se razstave menjajo)
  • TEL/03-6699-0719

Facebook drugo okno

PAROSParos GALERIJA

  1. Začelo se je okoli aprila 2007.
    Prva razstava »Razstava sedmih kiparjev« bo na sporedu jeseni.Ko smo začeli, smo imeli razstave dvakrat do trikrat na leto.
  2. Prvotno je bila hiša mojih staršev kamnina, ko so hišo prezidali, so se odločili, da jo spremenijo v stanovanje, v prvem nadstropju pa so nameravali odpreti razstavni salon nagrobnikov.
    Med projektiranjem sva se z arhitektom pogovarjala, da bi bilo bolje, če bi ga spremenili v galerijo in ne v razstavni prostor, zato smo se odločili, da ga spremenimo v galerijo.
  3. Ker je stanovanje spominjalo na tempelj, so ga vzeli z grškega otoka Paros v Egejskem morju, kjer proizvajajo visokokakovosten marmor.
    Čeprav gre za majhen otok, je naš cilj postati jedro širjenja plastične kulture, tako kot so bile številne grške skulpture in templji zgrajeni iz kakovostnega in čudovitega kamna.
    Logo je ustvaril oblikovalec na podlagi podobe filma "TOROY".
  4. Odlikuje ga dizajn z različnimi višinami.Želim, da pisci sprejmejo izziv in kar najbolje izkoristijo postavitve.
    Ne želim ga preveč oteževati, vendar bi rad ponudil odlična dela in izpolnil pričakovanja vseh.
    Uporablja se lahko za različne namene, vključno ne le z razstavami, ampak tudi s koncerti, predstavami, mini operami in še več.
    Poleg razstavljanja želimo ustvariti galerijo, ki je zakoreninjena v skupnosti, kjer izvajamo delavnice za domačine, jim omogočamo ogled skulptur, poglabljanje pogovorov z ustvarjalci ter uživanje v ustvarjanju, razmišljanju in risanju. razmišljam.
  5. Tridimenzionalnih umetnikov je veliko.Tla so kamnita, zato bi rad razstavljal dela, ki temu zdržijo.
    Na preteklih razstavah so me posebej navdušili umetnik kovin Kotetsu Okamura, umetnik stekla Nao Uchimura in umetnik kovin Mutsumi Hattori.
  6. Prvotno je živel na svoji trenutni lokaciji od obdobja Meiji.
  7. Omori je priročno, priljubljeno mesto z dobrim vzdušjem in prijetnim vzdušjem.
    Tam imam veliko prijateljev, zato jim je všeč.
    Pogosto grem v kavarne, kot je Luan.
  8. Nekaj ​​časa zaradi koronavirusa nisem mogel razstavljati, zato bi od zdaj naprej rad razstavljal dvakrat ali trikrat na leto.
  • Naslov: 4-23-12 Omori Kita, Ota-ku, Tokio
  • Dostop: 8 minut hoje od postaje Omori na progi JR Keihin Tohoku
  • Delovni čas/Odvisno od razstave
  • Delovni dnevi/Osnovno Odprto samo v času razstave
  • TEL/03-3761-1619

Left+altLuft Alto

  1. 2022 11 年 月 日 1
  2. Našel sem idealno staro stavbo, stavbo Yugeta.
    Velikost je bila ravno prava.
  3. V nemščini luft pomeni "zrak", alt pa "star".
    Pomeni nekaj bistvenega in pomembnega, nekaj lepega in pomembnega.
    Prav tako se mi je zdelo fino, če bi jo lahko poimenovali v nemščini po Nemški ulici, saj je to posebna povezava.
  4. Čeprav je v stanovanjskem območju, je blizu postaje JR in upam, da bo dober kraj za ljudi, ki želijo izraziti nekaj v sebi, in ljudi, ki resno želijo ustvariti stvari, da bi se izrazili.
    Na posebni razstavi bodo predstavljeni različni eksponati ne glede na žanr ali ozadje, zato upamo, da bodo ljudje na območju Omori svobodno brskali in uživali v njej, tako kot bi šli v trgovino z mešanim blagom ali knjigarno.
  5. Slike, grafike, ilustracije, tridimenzionalna dela, ročna dela (steklo, keramika, les, kovine, tkanine itd.), razno blago, starine, literatura, glasba in različna druga dela.
  6. Ker je Omori mesto, v katerem živim.
    Mislil sem, da če bom nekaj počel, bo to Nemška ulica, kjer cvetijo sezonske rože in je veliko dobrih trgovin.
  7. Omori, Sanno in Magome so literarna mesta.
    To pomeni, da je veliko ljudi, ki cenijo, da se nečesa dotaknejo in se dotaknejo svojih src.
    Verjamem, da bo s povečanjem števila privlačnih trgovin in krajev Japonska postala kulturno uspešnejša.
  8. Sakie Ogura/Mayumi Komatsu “Loisir” 9. september (sob) – 30. oktober (ponedeljek/praznik)
    Razstava Yukie Sato “Untitled scenes” od 10. oktobra (sob) do 21. (ned.)
    Lončarska razstava Kaneko Miyuki 11. november (petek/praznik) - 3. november (nedelja)
    Slikarska razstava Katsuya Horikoshi od 11. novembra (sob) do 18. (ned)
    Razstava keramike Akisei Torii 12. december (sob)–2. (ned.)
    Ryo Mitsui/Sadako Mochinaga/NatuRaLiSt “Decembrsko sonce” 12. december (petek) – 12. december (ponedeljek)
  • Naslov: stavba Yugeta 1F, 31-11-2 Sanno, Ota-ku, Tokio
  • Dostop: XNUMX minut hoje od postaje Omori na progi JR Keihin Tohoku
  • Delovni čas / 12: 00-18: 00
  • Zaprto ob torkih
  • TEL/03-6303-8215

Domača strandrugo okno

Instagramdrugo okno

CubeKocka Galerija

  1. Otvoritev septembra 2015
  2. Sama lastnica Kuniko Otsuka je bila prej aktivna kot slikarka na skupinskih razstavah, kot je razstava Nika.Kasneje sem se začel spraševati o restriktivnosti skupinskih razstav in začel predstavljati prosta dela, predvsem kolaže, na skupinskih in samostojnih razstavah.Za odprtje galerije Cube sem se odločila, ker sem želela ne le ustvarjati umetnost, ampak se s svojimi deli tudi vključevati v družbo.
  3. Kocka ni samo podoba prostora, podobnega galerijski škatli, ampak predstavlja tudi Picassov kubistični način razmišljanja, ki pomeni videti stvari iz različnih perspektiv.
  4. Medtem ko je bil svet japonske umetnosti usmerjen le v Evropo in ZDA, se je tok svetovne umetnosti postopoma preusmeril proti Aziji.
    Galerija Cube upa, da bo ta majhna galerija postala kraj za izmenjavo med azijsko in japonsko umetnostjo.
    Doslej smo izvedli ˝Three Asian Contemporary Painters Exhibition˝, ˝Myanmar Contemporary Painting Exhibition˝ in izmenjalno razstavo s Tajsko ˝BRIDGE˝.
  5. Shojiro Kato, sodobni japonski slikar, ki živi v Aziji, in sodobni slikarji iz Japonske in tujine.
  6. Cube Gallery se nahaja v mirnem stanovanjskem območju, 5 minut hoje od postaje Hasunuma na progi Tokyu Ikegami.
    To je majhna galerija s približno 15 kvadratnimi metri, ki jo je lastnica Kuniko Otsuka pritrdila na svoj dom.
  7. Ota Ward, mesto majhnih tovarn, je eden vodilnih svetovnih industrijskih grozdov.Obstaja veliko majhnih tovarn, ki so svetovnega razreda.
    Tu je tudi letališče Haneda, ki je vrata v svet.
    To galerijo smo odprli, da bi začeli z duhom "proizvodnje" za svet, čeprav je to majhen napor.
  8. Od oktobra do decembra bomo pripravili razstavo galerijske zbirke, ki se osredotoča na dela Shojira Kata in tajskega slikarja Jetnipat Thatpaibuna.Na razstavi bodo predstavljena dela slikarjev iz Japonske, Tajske in Vietnama.
    Od januarja do marca prihodnje pomladi bomo organizirali potujočo tokijsko razstavo samostojne razstave Shojira Kata "Field II", ki bo potekala v letovišču Hoshino "Kai Sengokuhara" v Hakoneju od septembra do novembra to jesen.Razstavili bomo dela s temo travnikov Susuki v Sengokuhari.
  • Lokacija: 3-19-6 Nishikamata, Ota-ku, Tokio
  • Dostop/5 minut hoje od proge Tokyu Ikegami »Hasunuma Station«
  • Delovni čas / 13: 00-17: 00
  • Delovni dnevi/vsak četrtek, petek, sobota
  • TEL/090-4413-6953

Domača strandrugo okno

stročji fižol

  1. Konec leta 2018 sem se preselila v svoj trenutni dom, ki združuje galerijski prostor in bivališče.
    Od začetka smo ta prostor postavili z namenom prirejanja razstav in manjših skupinskih študijskih skupin, vendar smo svojo prvo razstavo, »Retrospektivna razstava Kon|Izumi|Ine 1/3« načrtovali in odprli leta 2022. Maj je.
  2. Delam kot kustos v umetnostnem muzeju, vendar ni veliko priložnosti, da bi svoje projekte spremenil v razstavo, in že nekaj časa razmišljam, da bi rad imel prostor, kjer bi lahko počel, kar hočem 100%, tudi če je majhen.
    Druga stvar je, da ko sem živel v Yokohami, sem pogosto hodil ven, da bi si ogledal stvari v mestu ali zunaj njega, ne le zaradi službe, ampak tudi na počitnicah, zato sem želel živeti malo bližje središču mesta.
    Ti dve stvari sta se združili in okoli leta 2014 smo začeli načrtovati in graditi dom/galerijo ter načrtovati selitev.
  3. Galerija se nahaja v tretjem nadstropju nad stanovanjskimi prostori.
    Težko sem se odločila za ime galerije in nekega dne, ko sem z dvorišča pogledala na galerijo, sem zagledala nebo in nekako prišla na idejo ''Sora Bean''.
    Slišal sem, da so fižol tako poimenovali, ker so njihovi stroki usmerjeni proti nebu.
    Prav tako se mi zdi zanimivo, da imata besedi "nebo" in "fižol" dva kontrastna znaka, enega velikega in enega majhnega.
    Ta galerija je majhen prostor, vendar ima tudi željo, da se razširi proti nebu (to je naknadna misel).
  4. Je edinstveno, da gre za galerijo v vašem domu?
    Če izkoriščamo to možnost, želimo organizirati dve ali tri razstave na leto, čeprav je število ljudi, ki lahko pridejo naenkrat, omejeno, tako da določimo daljše trajanje posamezne razstave, na primer dva meseca.
    Zaenkrat bomo odprti le ob vikendih in samo po predhodni najavi.
  5. Podrobnejše podrobnosti bodo objavljene od zdaj naprej, vendar mislim, da bo poudarek na umetnikih in delih sodobne umetnosti.
    Razmišljamo tudi o tem, da bi poleg čiste likovne umetnosti razstavljali tudi dizajn, obrt, knjižne vezave in druge vsakdanje predmete, ki jih lahko držimo v roki.
  6. Ko smo iskali lokacijo, ki bi bila primerna za prevoz med Jokohamo in središčem Tokia in bi jo ljudje zlahka obiskali kot galerijo, smo zožili kandidatne lokacije vzdolž Tokyu Line v Ota Ward in se odločili za trenutno lokacijo. .
    Odločilno je bilo, da se nahaja v bližini ribnika Senzoku.
    Senzokuike, velik ribnik, ki je verjetno redek celo v 23. oddelku, je tik pred postajo in ji daje mirno in praznično vzdušje, ki se razlikuje od tipičnega stanovanjskega območja, zaradi česar je zabavna znamenitost za tiste, ki obiščejo galerijo. Mislil sem, da bo.
  7. Lani (2022) smo imeli prvo razstavo in začutili, da gre za mesto z veliko latentno kulturno močjo.
    Nekateri ljudje so si prišli ogledat majhen članek o ``ART bee HIVE``, drugi so zame izvedeli preko ``Gallery Kokon`` v Senzokuikeju ali prek predstavitve sosedov in drugi, ki ne poznajo mene ali umetnika vendar živijo v bližini. Prejeli smo več obiskov, kot smo pričakovali.
    Navdušujoče je bilo videti, da so bili vsi, tudi tisti, ki niso vključeni v svet umetnosti, zainteresirani in so si vzeli čas za ogled razstave, ne da bi jim bilo treba podrobneje razlagati, in ugotovil sem, da sta kulturna raven in zanimanje ljudi, ki tam živijo, je bil visok.
    Prav tako je veliko ljudi, ki to območje obiščejo prvič in jim je všeč lokacija v bližini ribnika Senzoku, zato se mi zdi privlačno mesto tudi od zunaj.
  8. Od naslednjega leta (2024) načrtujemo samostojni razstavi umetnika Minoruja Inoueja (maj-junij 2024) in oblikovalke torb Yuko Tofusa (datumi bodo še določeni).
  • Naslov: 3-24-1 Minamisenzoku, Ota-ku, Tokio
  • Dostop: 5 minut hoje od postaje Senzokuike na progi Tokyu Ikegami, 11 minut hoje od postaje Ookayama na progi Tokyu Oimachi/Meguro
  • Delovni čas/Odvisno od razstave
  • Delovni dnevi/odprto samo ob sobotah in nedeljah v času razstave
  • mail/info@soramame.gallery

Facebook drugo okno

Instagramdrugo okno

Galerija MočnaFuerte

  1. 2022 年 11 月
  2. 25 let delal v galeriji v Ginzi in leta 2020 postal neodvisen.
    Sprva sem se ukvarjal z načrtovanjem in vodenjem razstav v veleblagovnicah itd., ko sem dopolnil 50 let, pa sem se odločil, da se preizkusim v lastni galeriji.
  3. "Fuerte" v španščini pomeni "močan" in je enak glasbenemu simbolu "forte".
    Ime je bilo izposojeno iz imena stavbe, v kateri se stavba nahaja, ˝Casa Fuerte˝.
    To je znamenita stavba, ki jo je zasnoval pokojni Dan Miyawaki, eden vodilnih japonskih arhitektov.
  4. Želimo biti »mestna umetniška trgovina« in želimo biti prijazna galerija, ki jo lahko brez težav obiščejo tudi družine z otroki, na ogled pa imamo izdelke za pande in druge predmete.
    Poleg tega so se od odprtja umetniki, povezani z Ota Cityjem, seveda začeli zbirati, prostor pa postaja prostor, kjer lahko stranke in umetniki komunicirajo drug z drugim.
  5. V bistvu ni nobenih žanrov, kot so japonske slike, zahodne slike, sodobna umetnost, obrti, fotografija, ročna dela itd.
    Izbrali smo naše najljubše umetnike in dela, od vrhunskih umetnikov na Japonskem, kot je Kotaro Fukui, do novih umetnikov iz Ota Warda.
  6. Skoraj 20 let živim v Shimomaruku.
    Na to mesto sem zelo navezan, zato sem se odločil, da odprem trgovino, da bi videl, ali lahko kaj malega prispevam k razvoju kraja.
  7. Mislim, da je Ota Ward zelo edinstven oddelek, ki obsega veliko različnih področij znotraj ogromnega območja, pri čemer ima vsako mesto od letališča Haneda do Denenchofuja svojo edinstveno osebnost.
  8. »Baletna umetnost Riko Matsukawa: Svet miniaturnih tutujev« 10. oktober (sreda) – 25. november (nedelja)
    "OTA Spring/Summer/Autumn/Winter Session I/II Mokuson Kimura x Yuko Takeda x Hideo Nakamura x Tsuyoshi Nagoya" 11. november (sreda) – 22. december (nedelja)
    »Kazumi Otsuki Panda Festa 2023« od 12. decembra (sreda) do 6. decembra (nedelja)
  • Naslov: Casa Fuerte 3, 27-15-101 Shimomaruko, Ota-ku, Tokio
  • Dostop: 8 minut hoje od postaje Shimomaruko na progi Tokyu Tamagawa
  • Delovni čas / 11: 00-18: 00
  • Zaprto: ponedeljki in torki (odprto ob praznikih)
  • TEL/03-6715-5535

Domača strandrugo okno

GALERIJA futariFutari

  1. 2020 年 7 月
  2. Ko sem želel narediti nekaj, kar bi služilo kot most za kulturno izmenjavo po svetu, sem ugotovil, da sem lahko aktiven na področju umetnosti in lepote, ki sta moji prednosti.
  3. Ime izvira iz koncepta, da sta »dva človeka najmanjša enota družbe, v kateri živimo, kot na primer ti in jaz, starš in otrok, punca in fant, partner in jaz«.
  4. Koncept je "živeti z umetnostjo".Da bi zmanjšali obremenitev in stres umetnikov v času razstav, smo prigradili nastanitvene kapacitete in galerijo.
    Ko želijo na Japonskem razstavljati ne samo japonski umetniki, ampak tudi tuji umetniki, lahko to storijo v galeriji.
  5. Razstavljamo dela umetnikov, ki se zlivajo v vsakdanje življenje, ne glede na žanr, kot so steklo, keramika ali pletenje.
    Reprezentativni pisci so Rintaro Sawada, Emi Sekino in Minami Kawasaki.
  6. To je povezava.
  7. Čeprav je Tokio, je mirno mesto.
    Enostaven dostop do letališč Haneda, Shibuya, Yokohama itd.Dober dostop.
  8. Vsako leto pripravimo tri razstave.Unikatne samostojne in skupinske razstave načrtujemo tudi v drugih obdobjih leta.
    Marec: skupinska razstava letopisa tajvanskih umetnikov (predstavitev tajvanskih umetnikov Japonski)
    Julij: Razstava vetrnih zvončkov (prenašanje japonske kulture v tujino)
    December: 12 Razstava rib* (Vsem želimo srečno v prihajajočem letu in bomo predstavili razstavo na temo rib, ki so obesek za srečo)
    *Nennen Yuyu: To pomeni, da več denarja kot imaš vsako leto, bolj udobno bo tvoje življenje. Ker se besedi "presežek" in "riba" izgovarjata enako kot "yui", ribe veljajo za simbole bogastva in sreče, med pomladnim praznikom (kitajsko novo leto) pa obstaja navada jesti ribje jedi.
  • Naslov: Satsuki Building 1F, 6-26-1 Tamagawa, Ota-ku, Tokio
  • Dostop: 2 minuti hoje od postaje Yaguchito na progi Tokyu Tamagawa
  • Delovni čas/12:00-19:00 (spremembe glede na mesec)
  • Redne počitnice/Neredne počitnice
  • mail/gallery.futari@gmail.com

Domača strandrugo okno

Informativni članek o kulturni umetnosti Ota Ward "ART bee HIVE" vol.16 + bee!